segunda-feira, 11 de junho de 2012

SPFW; "A Gente Transforma: histórias que contam"



Educar para sustentar

...registrar o passado não é falar de si; é falar dos que participaram de uma certa ordem de interesses e de visão do mundo, no momento particular do tempo que se deseja evocar." Antonio Candido (Prefácio a Raízes do Brasil, de Sergio Buarque de Holanda)

Muito se fala hoje em sustentar. Poucos se atentam para a raiz do sustento que é educar. Educação em todos os sentidos.

" como processo de desenvolvimento da capacidade física, intelectual e moral....do ser humano em geral, visando a sua melhor integração individual e social os conhecimentos ou as aptidões resultantes de tal processo; preparo aperfeiçoamento integral de todas as faculdades humanas conhecimento e prática dos usos de sociedade; civilidade, delicadeza, polidez, cortesia arte de cultivar as plantas e de as fazer reproduzir nas melhores condições possíveis para se auferirem bons resultados. transmitir conhecimentos a; instruir; cultivar o espirito"  
Aurélio Buarque de Holanda

Sustentável é aquilo que se pode sustentar com qualidade em todos os sentidos.

" sustentar - SEGURAR POR BAIXO, servir de escora a; impedir que caia, suportar, apoiar; afirmar categoricamente; ratificar, reafirmar, confirmar; fazer face a; resistir a; sustar; conservar, manter; alimentar física ou moralmente; prover de viveres ou munições; impedir a ruina ou a queda; amparar; dar animo a; animar; proteger, favorecer, auxiliar; sofrer com resignação, com firmeza, aguentar; defender com argumentos, com razões; estimular, incitar, instigar; pelejar a favor de; ser contrário; opor-se; conservar a mesma posição; suster-se, equilibrar-se." 
Aurélio Buarque de Holanda

Para sustentar é preciso educar.

" Como da Europa do Renascimento nos viera o colono primitivo, individualista e anárquico, ávido de gozo e vida livre - veio-nos em seguida o português da governança e da fradaria. Foi o colonizador. Foi o nosso antepassado europeu. [...] Dominavam-no dois sentimentos tirânicos: sensualismo e paixão do ouro. A história do Brasil é o desenvolvimento desordenado dessas obsessões subjugando o espirito e o corpo de suas vitimas." 
Paulo Prado
Retrato do Brasil

O que move um espaço como o SPFW?
A gente.
O que move a gente?
Transformar.
E o que move a transformação?
É a batida do coração.

O SPFW sustenta, em todos os sentidos, um processo de educação inovador, dinâmico e em construção. Se vale de formas pouco ortodoxas ou tradicionais para animar o espírito a se instruir e se sustentar com qualidade a partir da criação. São 16 anos de histórias que contam momentos vivos de grandes e pequenas transformações semeadas, cultivadas e conquistadas por "uma certa ordem de interesses e de visão do mundo...." Esses anos todos falamos de gente, pessoas que direta ou indiretamente participam e se beneficiam de trocas, experiências e desafios só possíveis em espaços verdadeiramente educadores, ocupados permanentemente com o desenvolvimento e a capacitação, abertos a erros e acertos, comprometidos com o aprendizado a partir de ações e relações.

Em sua 33a edição, o São Paulo Fashion Week reafirma a importância do conhecimento em todos os sentidos e sua crença em educar para sustentar. Propõe caminhos de apropriação de uma perspectiva de identidade brasileira mais integrada, plural e abrangente; um mergulho nas nossas raízes para melhor estar presente; e abre espaço para histórias que contam percursos e processos em que, como o SPFW, a gente transforma.

AGT

Em fevereiro de 2012, quarenta e sete pessoas, entre designers, arquitetos e estudantes desembarcaram em Várzea Queimada, no coração do semiárido nordestino, a 5 horas de estrada de Teresina. Trata-se de uma das regiões com menor IDH do Brasil. É um povoado onde vivem 900 pessoas que sobrevivem do que cultivam, sem saneamento básico e com acesso escasso a um bem de muito valor, a água. Durante os 15 dias seguintes essa equipe desenha, dia e noite, junto com a comunidade, uma nova possibilidade de futuro através da geração de oportunidades econômicas e sociais. Assim começa o projeto A Gente Transforma 2012 - Chapada do Araripe - [Piauí].

Criado pelo designer Marcelo Rosenbaum, o AGT envolve comunidades tradicionais do interior do Brasil. Une saberes ancestrais a modernas técnicas de design. Da união desses saberes surgem coleções originais e autênticas, esteticamente avançadas e que valorizam o design de raiz. São produzidas em parceria com comunidades que guardam séculos de conhecimento.

Do ponto de vista econômico, sua principal característica está em atender os requisitos da Nova Economia: inclusiva e sustentável. Tem como visão de futuro ser um negócio social, empreender e, ao mesmo tempo, gerar impacto social, econômico e minimizar os impactos ambientais em suas áreas de atuação, tendo como plataforma principal o design sustentável.

"Quando Marcelo me contou sobre o projeto, falei logo que tinha tudo a ver com a gente e que tinha que estar no SPFW", diz Paulo Borges, "para trazer ao público um pouco dessa experiência tão rica que o A Gente Transforma tem
proporcionado. Um olhar inclusivo e contemporâneo para o Brasil."


A exposição no SPFW é composta por imagens da fotógrafa Tatiana Cardeal impressas em tecido e será reutilizada em exposições itinerantes pelo Brasil e pelo mundo. Durante o evento, a coleção de produtos Toca da Palha e Toca da Borracha desenvolvidas pelo AGT em Várzea Queimada estará à venda na Pop Up SPFW.
"Fiquei muito feliz com o convite do Paulo. Acreditamos em novos modelos para o desenvolvimento do país. O AGT traz um olhar novo para o design, porque tem como objetivo o desenvolvimento local a partir da forma como se relaciona com a comunidade e com o mundo, conectando o local com o global. Leva Várzea Queimada para o mundo, com sua história impressa em produtos de design de raiz feitos pela comunidade. Também leva geração de renda e empoderamento a partir da vocação genuína dessa comunidade que é o artesanato", explica Rosenbaum.

Projeto Traces

Na entrada do evento, uma grande instalação apresenta, através de imagens, texturas, produtos finais e dados o desenvolvimento e os resultados do projeto Traces.

Em junho de 2011, o Instituto-E e o Ministério do Meio Ambiente da Itália, em parceria com o Fórum das Américas e o Senai-Cetiqt, rastrearam a pegada de carbono e os impactos socioambientais de seis e-fabrics® (materiais sustentáveis) usados pela marca Osklen: algodão orgânico, algodão reciclado, couro pirarucu, juta da Amazônia, malha pet e seda orgânica.

Especialistas de ambos os países estudaram a cadeia de produção de cada um desses seis produtos. Para conferir o manejo sustentável, identificar aspectos sociais e avaliar as emissões de gases de efeito estufa, bem como identificar possíveis medidas de mitigação para minimizar os impactos ambientais, a equipe viajou pelo Brasil de Norte a Sul durante meses, colhendo e compilando dados. Os resultados indicam como os impactos ambientais são mínimos se comparados com os da indústria têxtil convencional e como seu fomento evita que questões sociais da maior gravidade como, por exemplo, migração para a periferia das cidades em situações precárias ocorram.

Em janeiro de 2007, o SPFW em parceria com o Instituto-E trazia pela primeira vez a questão da moda sustentável com uma importante exposição de roupas desenhadas por estilistas participantes do evento. Todas as criações foram desenvolvidas a partir de materiais como couro vegetal, algodão e lã orgânicos, garrafa PET reciclada, entre outros, apostando na moda consciente, economicamente viável, socialmente justa e ambientalmente correta. A exposição causou grande repercussão internacional, sendo vista também em Paris e Nova Iorque.

Os dados hoje mostram que uma moda sustentável não só é possível, mas, especialmente, desejável porque se trata de uma atividade que beneficia milhares de trabalhadores ao gerar renda e inclusão social, contribuindo também para a preservação de nossas florestas, um patrimônio único. E, ao mesmo tempo, criando um diferencial apto a agregar valor de modo a fazer frente ao apelo de produtos que chegam até o consumidor com preços mais competitivos.

Histórias que contam

" Só quem constrói tem a exata noção da transformação e do prazer do sonho compartilhado e realizado."
Paulo Borges


Nenhuma fase do desenvolvimento pode ocorrer sem a que a precedeu.A importância do que foi conquistado é o conhecimento e a experiência que temos hoje. A certeza de que não teríamos conseguido sem um sentido de direção e união e a disposição de trabalhar em cooperação uns com os outros na realização dos objetivos mútuos é o que nos impulsiona.

"Em janeiro de 2006, ao completar 10 anos, nosso mote e visão para os próximos10 anos era a transformação, palavra impressa nas paredes de papelão que inauguravam uma nova era na cenografia e montagem do SPFW," lembra Paulo Borges. "Nos inspiramos no prefixo trans, que fala da ideia de ir além." Entre a transição e a transformação existe o trabalho e o esforço de cada um no sentido de produzir novas realidades. É assim que se constrói o futuro e se chega às realizações a partir de projeções coletivas compartilhadas e do trabalho cooperativo em rede.

O São Paulo Fashion Week reforça, assim, seu compromisso com o processo criativo e destaca a importância de movimentos que valorizam a expressão individual e coletiva. Mostra que é possível transformar realidades, articulando
moda, arte e design para tornar visíveis manifestações cotidianas e vínculos perdidos. E, sempre presente no seu tempo, construindo futuros, contribui com o debate sobre a sustentabilidade do ponto de vista econômico, social, cultural e ambiental.

Serviço
33ª edição do SPFW
Da ta: 11 a 16 de junho
Local: prédio da Fundação Bienal, em São Paulo (SP)



Palestra "As histórias que contam as histórias do A Gente Transforma"
Com Marcelo Rosenbaum, Kaká Werá (Instituto Arapoty) e Geovane da Silva, do Parque Santo Antônio

Data: Quarta-feira (13)
Horário: 12h
Local: sala 3, Fundação Bienal

Mesa Redonda sobre Sustentabilidade na Moda
Presenças de Corrado Clini, Ministro do Meio Ambiente, Terra e Mar da Itália; Oskar Metsavhat, presidente do Instituto-e e diretor criativo da Osklen; Mario Garnero, presidente do Fórum das Américas; Rafael Cervone, diretor do Programa Texbrasil (ABIT), e Paulo Borges, diretor criativo do SPFW.

Data: Quinta-feira (14)
Horário: 12h
Local: sala 3, Fundação Bienal




domingo, 10 de junho de 2012

SPFW - VERÃO 2013: LINE UP


BEACHWEAR BY FASHION RIO VERÃO 2013

O verão paraense está chegando e com ele, dúvidas do que será sucesso na moda-praia dessa estação. Pensando nisso a coluna resolveu fazer uma edição especial da coleção verão 2013 de Beachwear desfilado nas passarelas do Fashion Rio pelas seguintes marcas: Blue Man, Cia Marítima, Lenny, Poko Pano, Salinas e Triya. Nessa edição a novidade esta nos mais variados estilos e estampas de maiôs, o que não exclui novidades também nos biquínis – esses estão com top de alças largas (quase uma camiseta) e alguns ate estilo bustië e calcinha cavada, ou, vem comportados para baixo (largos nas laterais) e pequeno em cima (top).
A sofisticada Lenny como sempre no estilo ‘balneário Chic’, apostou em saídas de praia tão belas que däo atè para usar na cidade, são maiôs que parecem body para compor pantalonas e saias curtas e longas esvoaçantes, tudo da mesma linha da estamparia beachwear.  E a Blue Man, investiu tanto nos monocromáticos (ex: branco, azul jeans, etc) quanto nos coloriderrimos, dentre eles a presença do furta-cor, e diversas estamparias (ex: insetos, peixes e minerais, etc) que valorizam modelagens esportivas de biquínis e maiôs com formas retas, decotes  e recortes geométricos e volumes contidos. Enquanto que a Triya destacou vários estilos de biquínis triangulo+ lacinho e maiôs cheios de recortes e fendas.
Salinas explorou biquinis de calcinhas minúsculas de lacinhos, maiôs inteiros cheios de recortes e drapeados com laçarotes em estampas étnicas e vichys (quadriculadinhos) acompanhados de belas viseiras coloridas e óculos redondos de lentes amarelas. Em um cenário inspirado no Hawai, a moda-praia Cia Maritima trouxe modelagens para todos os biótipos (saradas, boasudas, etc) evidenciando estampas tropicais que são a cara do verão. Alem das saídas de praia mais elaboradas, como as mais curtinhas, a jaquetinha double-face ou os lenços de seda amarrados, etc. Enfim, são novos materiais e detalhes nas modelagens da “moda agua” que prometem sucesso tanto nas piscinas como nas areias! Aguardem mais novidades...bjs





terça-feira, 5 de junho de 2012

SORTEIO: BRINCO BY SUELLEN

Quer participar do sorteio de um (01) brinco de fios longos de metal usado pela personagem Suellen ( interpretada pela atriz Isis Valverde) na novela Avenida Brasil? 
É só seguir as 02 regrinhas explicadas abaixo:


1) Compartilhar o post    http://modaamazonia.blogspot.com.br/2012/06/sorteio-brinco-by-suellen.html
na Fan Page ( pelo Facebook) do Blog Moda Amazônia


2)  Retwittar o link   http://kingo.to/16VF    junto com a frase: "Eu quero o brinco da Suellen da loja Greven"


3) Tem que fazer os dois precedimentos acima para poder concorrer o sorteio que será no final do dia 12/06 ( Dia dos Namorados).


A Loja de acessórios Greven fica no Small Shopping da Braz de Aguiar - Fone: (91) 3224-7753



domingo, 3 de junho de 2012

BALANÇO FASHION RIO _VERÃO 2013

Foto: Pagina de moda na Revista Tudo de Bom/ Jornal Diário do Pará

O balanço final da coleção Primavera-Verão 2013 desfilada nas passarelas do Fashion Rio não trouxe mudanças bruscas, mas sutis releituras de décadas passadas, como por exemplo, os anos 1980 (etnia, cores ácidas que se misturam a metalizados, etc) e 1990 ( recortes, decotes, cores claras, etc). No geral, os shapes estão mais ajustados e a presença forte de shorts de vários estilos que vão da casualidade à sofisticação. Mas isso não que dizer que as formas amplas e fluídicas em caftans e vestidos não estejam presentes. Aliás, a novidade fica por conta da paleta de cores traz tons doces ou pastéis como rosas, azuis e verdes claros, que “conversam” (combinam) harmoniosamente com as cores fortes (laranja, amarelo gema e vermelho caqui). E até fazem mix (misturas) com charmosas estamparias de desenhos étnicos, tipo lenço, florais e frutais que dessa vez vêm pequenas. Ou seja, saem de cena a maxi estampas e a proposta “color block” (mistura de cores cítricas) do verão passado. E para deixar o visual já com cara de verão 2013, fique atenta às dicas abaixo:

Peças-chave da temporada:
Bustiês: tipo de tops com recorte no busto (curinga do verão)
Bordados: de pérolas em cores lisas, lantejoulas e pedrarias coloridas aplicadas principalmente em estampas; Novos Patchworks com aplicações em jeans.
Calças: 1) Estampadas, justas e curtas (releitura das cigarretes); 2) Calças com bordados na frente.
Decotes: a volta do tomara que caia; decotes cruzados na frente (anos 1990) estilo da celebridade hollywoodiana Victoria Beckham.
Estampas: étnicas multicolor,frutais e legumes, novos florais, poás (bolinhas), vichy (quadriculadinhos) e estampas de lenços. 
Shorts: Shorts preciosos para a noite (com bordados e sedas) e jeans enfeitados com aplicações. 
Saias: Releitura da mullet que traz saias curtas na frente com cauda atrás. 
Transparências: em tons pastéis aos neutros, em looks casuais aos de festas com sobreposições leves.
Tramas: de pontos abetos, de efeito similar ao de rede ou telas.



FASHION BOOK


Editora Master Books lança a biografia de 
CHRISTIAN LACROIX 
em formato de conto de fadas
Inspirado na história da Bela Adormecida, livro é assinado pela britânica Camilla Morton e publicado no Brasil pela editora de Eliana Michaelichen
Depois de transformar muitas mulheres em verdadeiras princesas, o estilista Christian Lacroix tem sua biografia contada como em um conto de fadas. Lançado pela Editora Master Books, da apresentadora e empresária Eliana Michaelichen, “Christian Lacroix e o conto da Bela Adormecida” (Christian Lacroix and the Tale of the Sleeping Beauty), acaba de chegar às principais livrarias brasileiras. A obra, assinada pela britânica Camilla Morton, colunista de moda e autora de best-sellers internacionais, conta com ilustrações exclusivas feitas pelo próprio Lacroix especialmente para o livro.
Pode uma bela adormecida realmente despertar ao toque de um príncipe? Assim nos fez crer a história clássica da Bela Adormecida durante anos. Agora, magicamente tecida com os fios desta idolatrada fábula, nos é apresentada a encantadora biografia do famoso estilista Christian Lacroix, o qual já fez muitas mulheres se sentirem como princesas ao se vestirem com suas criações. Magia e alta-costura entremeiam-se de maneira fascinante nesta história reinventada por Camilla Morton.
Ambientado no mundo da fantasia, a história é contada de forma inédita pela autora, que mescla o mundo da moda com conto de fadas, em um verdadeiro desfile. São vestidos de bailes, fraques de príncipes e bruxas malvadas vestidas no melhor estilo Lacroix, e desenhados pelo próprio.

O livro conta a história do estilista, que desde pequeno gostava de desenhar e fazer colagens, colecionando mil ideias no seu álbum de recortes. Acompanhamos passagens interessantes da vida dele, como a emoção que sentia com as touradas. Após o evento, Lacroix recriava a arena, embelezando as vestimentas, as capas e as touradas no papel, usando cores que captavam a grandiosidade deslumbrante do que havia visto. Em certo momento, o conto do menino é cruzado com o da jovem princesa Bela, aprisionada em um castelo. Daí para a frente o leitor se delicia com o decorrer da narrativa, ilustrado com a assinatura marcante do estilista em uma edição luxuosa.
“Christian Lacroix e o conto da Bela Adormecida” é uma publicação original da HarpersCollins. Com projeto gráfico idêntico ao original, a edição brasileira tem Eliana Michaelichen, proprietária da Editora Master Books, como publisher. O livro teve avaliação máxima por leitores de grandes livrarias internacionais como Amazon e Barnes & Noble.

Biografias fashion
“Christian Lacroix e o conto da Bela Adormecida” é o primeiro livro da série “Fashion Fairy Tale Memoir”. Cada livro desta inspirada série da colunista de moda Camilla Morton recria um de nossos contos de fadas prediletos, mesclando fantasia com a história real de um famoso costureiro. Ricamente ilustrados pelos próprios estilistas, cuja vida é narrada, estas fábulas ressaltam a magia criativa de cada um desses personagens icônicos, ao mesmo tempo em que comemoram suas vidas e carreiras inigualáveis. O resultado é uma combinação fascinante de fantasia com biografia.
Nesta versão contemporânea do conto da Bela Adormecida, Monsieur Lacroix exerce uma série impressionante e variada de estilos artísticos, revelando muitos outros lados admiráveis de sua imaginação fértil, além daqueles a que estamos acostumados nas suas magníficas criações para o palco e a passarela.

Sobre a autora e o ilustrador
CAMILLA MORTON é uma colunista de moda de Londres e autora do best-seller internacional “Como Andar de Salto Alto”, que foi traduzido em vinte idiomas no mundo inteiro. Ela foi repórter da Vogue.com, cobrindo todos os desfiles, de todas as coleções internacionais e de alta-costura. Morton já escreveu para várias revistas, jornais e blogues, inclusive o suplemento Style and Design, da Time Magazine, e a Harper’s Bazaar, tanto nos Estados Unidos quanto na Inglaterra.

CHRISTIAN LACROIX é o internacionalmente aclamado estilista de Paris, cujo nome conjura a mesma exuberante energia e cor de suas obras. A carreira de Lacroix já dura três décadas, na passarela, no palco e nos museus. Ele lançou sua própria grife em 1987. Além de ser um estilista e curador super celebrado, é, agora, um ilustrador precioso, com várias novas aventuras escondidas nas mangas.


EDITORA MASTER BOOKS www.editoramasterbooks.com.br
“Christian Lacroix e o conto da Bela Adormecida”
Editora Master Books
Autora: Camilla Morton
Ilustrações: Christian Lacroix
Valor sugerido: R$ 49,00
112 páginas



C&A LANÇA COLEÇÃO PLUS SIZE


A fast fashion  C&A fechou uma parceria com Preta Gil para criar a coleção Special For You By Preta Gil, que produzirá peças com numeração entre o 46 até o 54, sendo totalmente dedicada para o público de moda maior.
A coleção conta 35 modelos diferentes, em um mix que traz para as araras caftãs, vestidos, jeans ecalças flares. As peças receberam diversos beneficiamentos, como os paetês (marca registrada de Preta Gil), prints animais e tropicais.Os shapes fluídos serão a constante da coleção, que também contará com t-shirts estampadas com frases.

A própria Preta Gil será a garota propaganda da campanha para a coleção Special For You By Preta Gil, chega às lojas C&A em julho, com preços variando entre R$29,90 à R$99,00. Aguardem!

segunda-feira, 28 de maio de 2012

FASHION RIO_VERÃO 2013


A 21ª edição da coleção primavera-verão 2013 do Fashion Rio (FR) se inspirou na botânica e alma ambientalista carioca, trazendo como tema “Inspira, Respira” que abordando a sustentabilidade e a interação com o meio natural e o futuro do planeta. O FR ocorreu entre os dias 22 e 26 de maio no Jockey Club, na Gávea/RJ. Com a presença das seguintes marcas: Blue Man, Lenny, Cantão, New Order, Patachou, Alessa, Filhas de Gaia, Totem, MelkZ-Da, Salinas, TNG, Agatha, Nica Kessler, R. Groove,  Maria Bonita, Coven, Coca-Cola Clothing, 2nd Floor, Herchcovitch, Espaço Fashion, Oestudio, Andreza Marques, Auslander, Triya. E as marcas Sacada, Oh!Boy, Cia Marítima, Poko Pano e Reserva que passam a integrar a plataforma do Rio nessa edição.

Nas passarelas, uma profusão de cores (dos tons pasteis aos cítricos), estamparias (gráficas, de lenços, florais, etc) e novos “tie dyes” (manchados) em degradês monocromáticos em shapes (silhuetas) bastante diversificadas. Na fila A, pude assistir o desfile de moda-praia Blue Man que abriu a semana carioca comemorando 40 anos de existência com `revivals` dos ícones da marca (ex:o biquíni jeans). Além das estamparias setentistas (1970): com imagens de borboletas, peixes, mandalas e bananas coloridas.  Já a influência oitentista (1980) trouxe cores néons nas calcinhas de lacinho e maiôs bicolores, maiôs camisetas (cavados), acabamentos sportwears como os cintos e viseiras de acrílico. Já o desfile da TNG roubou a cena com a presença da atriz Isis Valverde (Suellen de Avenida Brasil), apostando nos básicos (masculino e feminino) como jaquetas curtas, bustiê (tendência), vestidos chemise, calças clochards a blazers e terninhos estampados; E Totem cujo DNA é a estamparia colorida, decorou com a paleta de cores (laranjas, azuis e rosas) tecidos molengos como sedas, rayons, musselines  em shapes ‘”hi-lo” (esportivo e sofisticado) como calças pijamas, túnicas, shorts soltinhos, etc; Alessa inovou ampliando dos caftans estampados à  alfaiataria de modelagem solta como casaquetos de piquê, camisarias, calças e shorts e até tubinhos compostos por chapéus de aba curta, óculos gatinho e sapatos oxford de recortes vazados. E a Sacada? Inspirada no Marrocos investiu nos vestidos longos e saias evasês em sedas e jacquards, rebordados ou enfeitados com recortes de couro, lantejoulas, franjas metálicas ou ainda, estampas enfeitadas por paetês além de inovar na alfaiataria do jeans em novos patchworks. Nossa! Ainda tem muita novidade para contar! Aguardem!...


MOVIMENTO HOTSPOT



Se você estava buscando uma oportunidade de mostrar seu projeto/ trabalho como criador  (estilista, artesão, designer, fotógrafo, cenógrafo, cantor/compositor (de brega, funk), etc), o movimento HotSpot é a grande oportunidade. Como assim? Calma que já explico...Para quem não conhece, o movimento HotSpot  foi criado pela Luminosidade em parceria com o Ministério da Cultura e que objetiva descobrir os novos talentos (independente da idade) brasileiros ( em todo o Brasil) classificados em 10 setores criativos: 
- Arquitetura,
- Ilustração, 
- Música, 
- Filme & Vídeo, 
- Fotografia, 
- Design Gráfico, 
- Design, 
- Moda, 
- Cenografia 
- Beleza 
- Idéia : ( que pode está relacionada a gestão, branding, economia, sustentabilidade, etc) e que nada mais é do que aquele projeto inovador que ainda não saiu do papel ( que tal tirar o seu da gaveta?). Os projetos inscritos passarão por uma curadoria de diversos profissionais importantes de cada área e, serão chamados para entrevistas que acontecerão em diversas cidades (17 capitais, dentre elas está Belém)  do país. 
Depois das entrevistas, haverá vários festivais regionais (no caso, o da região Norte para Belém), oficinas de empreendedorismo e as premiações.

Serão 13 prêmios no valor de R$10.000,00 (dez mil reais) para as 10 categorias e mais 03 para a categoria IDÉIA. Também será investido a quantia de até  R$150.000,00 (cento e cincoenta mil reais)  para o vencedor na categoria MODA, para que apresente uma coleção com desfile no Calendário Oficial da Moda Brasileira, seja Fashion Rio ou São Paulo Fashion Week e, até R$200.000,00 (duzentos mil reais)  para ajudar a desenvolver o projeto da categoria idéia (escolhida entre as três premiadas). Viu como se trata se uma oportunidade única?! o que está esperando?

As inscrições estão abertas até dia 31 de agosto. E para se inscrever acesse o site oficial www.movimentohotspot.com  








segunda-feira, 21 de maio de 2012

ARTESANAL CHIC

Versão eletrônica  no portal Diário Online


O “Artesanal Chic “ é inspiração para a coleção do verão 2013 de marcas que desfilaram nas passarelas do Minas Trend Preview/BH e no Dragão Fashion Brasil/Ce.
Trata-se de tramas como o crochê eu vem mais elaborado, como é o caso da marca Clair, que traz uma atmosfera do art-déco nos anos 1920. O “hand made” (trabalhado manual) fica por conta dos fios de seda, algodão encerado, cordinhas de chamois e couro em tramas misturadas ao crochê. Essas peças recebem acabamentos de rendas finas, franjas, pedrarias metalizadas e seda. São vestidos, blusas, em peças de alfaiataria e resort nas formas “A” destacando decotes, ombros e comprimentos nos joelhos. E a paleta de cores neutra traz tons terrosos, cintilantes, areia, ostra e offwhite (branco gelo). Martha Medeiros apostou no na renda contemporânea em shapes retros de vestidos no joelho e longos, com rendas coloridas em tons suaves (rosa,verde e azul claro) ou cores quentes como turquesa, laranja, etc. 
E na marca Ksa do Dragão a palavra de ordem é misturar tudo: o crochê que ganha um banho de foil dourado; as rendas ganham superfícies jateadas de bronze; os brocados “vintage” se mesclam ao trabalho manual. Detalhes valiosos de passamanarias inglesas que arrematam a silhueta mullet, microssaias e maxipulls numa linguagem mais moderna.


quarta-feira, 16 de maio de 2012

SÃO PAULO FASHION WEEK+VERÃO 2013


A Gente Transforma: histórias que contam

Em sua 33ª edição, o São Paulo Fashion Week (SPFW) reforça seu compromisso com o processo criativo e destaca a importância de movimentos capazes de transformar realidades por meio de histórias que contam e reforçam nossa crença no poder da transformação e da sustentabilidade como resultado desses processos.

O SPFW acredita na criatividade e inovação como instrumentos capazes de abrir espaço para a expressão individual e coletiva, articulando moda, arte e design no sentido de resgatar manifestações cotidianas e vínculos perdidos. A principal semana de moda do país vai fomentar o debate sobre a sustentabilidade do ponto de vista econômico, social e cultural.

Entre as novidades desta edição destacam-se o retorno de Ronaldo Fraga, Paula Raia e Forum, e as estreias de Vitorino Campos e Têca por Helô Rocha.

Confira a seguir o line up completo desta temporada:

SPFW
VERÃO 2012/2013


SEGUNDA FEIRA (11/06)

1 Animale 16h30
2 Alexandre Herchcovitch (fem) 17h45
3 Tufi Duek 19h00
4 FH por Fause Haten 20h30
5 Triton 21h30

TERÇA-FEIRA (12/06)

1 Paula Raia 11h00
2 Ellus 15h30
3 Movimento 17h00
4 Iódice 18h30
5 Ronaldo Fraga 20h30

QUARTA-FEIRA (13/06)

1 Água de Coco por Liana Thomaz 17h00
2 Uma Raquel Davidowicz 18h30
3 Adriana Degreas 20h00
4 Forum 21h30

QUINTA-FEIRA (14/06)

1 Neon 15h30
2 João Pimenta 16h30
3 Juliana Jabour 17h30
4 Jefferson Kulig 18h30
5 Osklen 20h00
6 Colcci 21h30

SEXTA-FEIRA (15/06)
1 Reinaldo Lourenço 11h30
2 R.Rosner 15h30
3 Gloria Coelho 17h00
4 Alexandre Herchcovitch (masc) 18h30
5 Vitorino Campos 20h00
6 Lino Villaventura 21h30

SÁBADO (16/06)

1 Cavalera 11h00
2 André Lima 13h00
3 Têca por Hêlo Rocha 15h30
4 Fernanda Yamamoto 17h00
5 Amapô 18h30
6 Samuel Cirnansck 20h00



MODA PARAENSE NO RIO-À-PORTER

A MODA PRODUZIDA AQUI NO PARÁ VAI PARTICIPAR DO RIO-À-PORTER (Salão de Negócios do FASHION RIO) , SÃO ELES: Celeste HeitmannViví Moda Exclusiva e And Cor (todos com perfil no FACEBOOK) , DENTRE OUTRAS MARCAS .
E QUE JÁ ESTÃO DE MALAS PRONTAS P/ VIAJAR RUMO AO RIO DE JANEIRO E POSTERIORMENTE , PARTICIPAR DA LOJINHA POP UP DO SÃO PAULO FASHION WEEK...

 Ecobag by Celeste Heitmann

Vestido coleção "Abril em Paris" By Vivi Huhn 

Coleção "Devaneio" by And Cor 



terça-feira, 15 de maio de 2012

FASHION RIO - VERÃO 2013


Verão 2013 do Fashion Rio se inspira na botânica 
A 21ª edição aborda a sustentabilidade e a interação com o meio natural

Num momento em que o Rio de Janeiro dá a largada para ser palco de importante diálogo sobre os futuros rumos do planeta, a cidade se depara com os desafios das grandes metrópoles. Tendo isso em mente, o Fashion Rio, que acontece entre os dias 22 e 26 de maio no Jockey Club, na Gávea, propõe um ativismo pela estética, uma integração de ambientes em busca do equilíbrio entre natureza e concreto, entre o efêmero e o permanente, o tangível e o intangível.

A 21ª edição do Fashion Rio se inspira na botânica e na alma ambientalista do Rio de Janeiro para falar sobre a força da natureza com o tema "Respira, Inspira". “O Fashion Rio fala do amor pela natureza e reforça particularmente o papel das plantas na humanização do mundo. Só elas são capazes de nos vestir com cores, texturas e humores inspirados nas diferentes percepções e sensações que resultam desse convívio cotidiano, sempre renovado e mutante”, explica Paulo Borges, diretor criativo do evento.

Nesta edição, o Fashion Rio cedeu o Pier Mauá para a Conferência da ONU sobre Desenvolvimento Sustentável e será realizado no Jockey Club, na Gávea. Além do tema, que antecede as discussões da Rio+20, o Fashion Rio prepara uma série de novidades para as passarelas do Verão 2013. 
Duas grifes de moda praia, Cia Marítima e Poko Pano, deixam o SPFW e passam a integrar a plataforma do Rio, que conta hoje com algumas das principais marcas do país _ Blue Man, Lenny, Salinas e Triya. A Reserva, que também vinha desfilando no SPFW, cresceu e retorna para o Fashion Rio. Estreiam ainda nesta edição as marcas cariocas Sacada e Oh, Boy!.

Confira o line up da 21ª edição do Fashion Rio:

FASHION RIO
VERÃO 2012/2013

DATA
GRIFE
HORARIO
22
3a feira
1
Blue Man
16h00
2
Oh Boy
17h00
3
Sacada
18h00
4
New Order
19h00
5
Patachou
20h30
6
Alessa
22h00
23
4a feira
1
Filhas de Gaia
16h00
2
Totem
17h00
3
Melk Z-Da
18h00
4
Salinas
19h00
5
Cia Maritima
20h30
6
TNG
22h00
24
5a feira
1
Ágatha
16h00
2
Nica Kessler
17h00
3
R.Groove
18h00
4
Maria Bonita Extra
19h00
5
Coven
20h30
6
Coca Cola Clothing
22h00
25
6a feira
1
2nd Floor
16h00
2
Herchcovitch
17h30
3
Espaço Fashion
19h00
4
Cantão
21h00
5
Lenny
22h00
26
Sábado
1
Poko Pano
16h00
2
Oestúdio
17h00
3
Andrea Marques
18h00
4
Auslander
19h30
5
Triya
21h00
6
Reserva
22h00